弹钢琴的指法( 四 )


弹钢琴正确的指法一:将五声调式音阶引入钢琴基本练习的必要性
学习钢琴演奏,必须学习音阶、琶音这些基本练习 。它们是钢琴演奏的“基本功” 。“不论演奏哪种风格,哪个时代的作品,都离不开大量的音阶、琶音”○1 。在基本练习中,“音阶的手指练习是基础的基础”○2 。
在我们平时学习的音阶基本练习中,最常接触的音阶练习是自然大调、和声小调、旋律小调这三种 。它们“都是由一个三音组与一个四音组构成,通过大指转弯,把这两组连接起来 。”○3 即1、2、3、1、2、3、4或4、3、2、1、3、2、1这样的指法规律 。○4 通过这些练习能够使我们在演奏乐曲的音阶式进行片断时得心应手 。
然而,当我们接触中国风格的钢琴作品时,特别是那些根据古曲、民歌等改编的作品中,运用了能够体现中国民族风格的五声调式 。在学习和演奏这些作品时,就会遇到五声调式的音阶进行 。由于五声调式音阶是由宫、商、角、徵、羽五个音组成,这时,自然大调、和声小调、旋律小调那种1、2、3、1、2、3、4式的指法规律便不适用了 。
因此,在演奏中国风格的作品前,进行一些专门针对五声调式音阶的基本练习,对于演奏好这些作品,特别是其中五声调式音阶的进行片断是很有帮助,也是很有必要的 。
弹钢琴正确的指法二:五声调式音阶的基本特征
中国五声调式是由五个按纯五度排列起来的音构成,其顺序为宫、徵、商、角、羽 。将这五个音放在一个八度内,构成五声调式音阶,即我们熟知的宫、商、角、徵、羽的顺序 。
可以看到,五声调式音阶只有五个音,刚好由五个手指完成这五个音的弹奏 。这与有七个音构成的自然大调、和声小调、旋律小调有明显的区别 。
以C自然大调和C宫调的右手作比较来看:
谱例一:C自然大调:
C宫调 :
从谱例上我们能够看到两者除了音的个数不一样外,在进行实际弹奏上还有区别 。
自然大调的七个音是一个挨着一个的,每个音之间都是二度音程,中间没有“间隙”它的指法是由一个三音组与一个四音组通过大指转弯连接起来 。
五声调式音阶中,角到徵、羽到宫这两对音之间的音程是三度,就是说在弹奏到这两对音的进行时有距离要“跨越”它的指法是由一个三音组与一个二音组构成,在跨越角到徵、羽到宫这两个相对较长的音程后连接起来的 。
这些特征不仅是五声调式音阶与自然大调、和声小调、旋律小调的区别,而且是将五声调式音阶作为基本练习的重点和难点 。
弹钢琴正确的指法三:五声调式音阶的几种基本练习方法
将五声调式音阶作为基本练习,虽有它自身的特殊性,但在进行实际的练习时,还是应当遵循基本练习的一般方法 。
1、五声调式音阶的五指练习法 。
将我们的五个手指一一对应地放在五声调式音阶的五个音上,就可以进行五指练习了 。
在练习时要注意的是,角到徵、羽到宫这两对音之间的音程是三度,这相对于以前全是二度音程的音阶练习来说是距离较长的,所以在练习时就应着重解决 。
参照谱例一,在C宫调中,3、4指弹奏相距三度的角音和徵音,它们的指间距离较长,是练习的重点 。练习时可以从非连音开始 。因为非连音“要求手指在快速跑动中,既不是非常连贯,又不是跳的状态,同时声音的质量是均匀的,颗粒性的连续进行”○5 。这样的练习可以特别为3、4指弹奏的长距离音程作准备 。
接下来练习连音 。连音要求保证音色、音量的统一以及两音的连续性 。由于3、4指平时很少弹奏这样长距离的音程,4指又是五个手指中最弱的一个,所以在弹奏角音到徵音的进行时,4指可以不像弹二度音程那样直接下键,而是要将4指向要弹的音伸一下,才能完成下键动作在弹奏徵音到角音的进行时,4指要保持稳定向3指过渡,同时3指要向角音的方向伸一下 。这样的练习能够激发3、4指运动的主动性,充分调动大脑对3、特别是4指的控制能力 。
前面讲到,羽音到宫音也是一对音程为三度的两个音 。但是在上述练习中,羽音右手为5指,左手为1指,这样五指练习中就没有羽音到宫音的进行 。这时我们可以用改用别的调式,如d商调式,就可以练习羽音到宫音的进行了 。
谱例二
d商调:
在这个调式的练习中,左手3、4指,1、2指右手2、3指,4、5指在音程距离较长的位置上 。它们中间,除1、2指能够天然地适应这一较长的音程距离,其它的手指多少都会有点“吃力” 。事实上也正是在“吃力”的情况下,才能够使手指得到锻炼 。